Vox Oneは過去20年に渡り、国内外で数多くのマスター・クラスやワークショップを行ってきました。バークリー音大での経験を生かし、アカペラグループや合唱団のスキル・アップのため、幅広い分野で指導を行います。

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日本では東京（慶應大、パン・スクール・オブ・ミュージック、スタジオ・アルシス）、つくば（筑波大）、名古屋（名古屋大、名古屋芸大）、高山（市立北陵中）、京都（立命館大）、大阪（大阪学院大）、尼崎（ピッコロ・シアター）、金沢（アカペラ・タウン）などで開催。

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マスタークラス・クリニック内容一覧

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発声の基本とテクニック初級：発声に関わる身体構造への理解を深め、正しい呼吸や姿勢を整える事で、喉を痛めないよう指導します。

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発声のテクニック上級：基本が身についたら、次は自分の声に微調整を加えつつ、全音域において、あらゆるジャンルの曲を歌う力を育てます。また、海外のアーティストに見られる力強い歌い方（belting）の指導も行います。低音域、高音域それぞれの筋肉用のエクササイズを通して、喉に負担を与える事なく響きと音量をコントロールし、曲のスタイルにあった声を作りましょう。

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ソロ歌唱法：ただメロディを歌うだけがソロの役目ではありません。タイミング、装飾の仕方、感情の入れ方などに注意を払うことで、初めて聴衆の心に響く歌が生まれます。

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初見とイヤー・トレーニング：楽譜の初見、そして全パートを合わせると、どの様なハーモニーになるのかを理解すれば、曲の学びが速くなり、自分達が作り出す音楽の幅も広がります。楽譜分析の仕方、心に残るコードの作り方と耳コピーの仕方、お互いを聴き合い、より美しいハーモニーを奏でる方法を学びましょう。

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インプロビゼーション（即興演奏）とサークル・シンギング：様々なインプロの形式を踏まえつつ、お互いを聴き合うことでグループとしての繋がりを深めましょう。その繋がりが、メロディ、リズム、ハーモニーそれぞれのインプロに発展する可能性を探ります。

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アカペラ編曲法初級：様々な曲をアカペラにアレンジするための基本。音域、声質、和声、歌詞、スタイルなどあらゆる角度から見ていきます。

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アカペラ編曲法上級：編曲の基本を理解したら、今度は好きな曲を、いかに自分流にアレンジするかを探りましょう。原曲のどこに惹かれるかを見極め、リズムやハーモニー、スタイルや拍子の変換、また原曲のフィーリングをとどめながら、自分らしいユニークな味付けの方法を検討します

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ボーカル・ベース初級：楽器のベース奏者のように考えつつ、アカペラグループ内でのベースの役割を理解しましょう。様々な音色、各音域でのテクニックや呼吸について学びます。

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ボーカル・パーカッション（ボイパ）初級：ドラム音の基本から入り、それぞれの音をどのように独立させるか、ノリを崩さず、息継ぎさえも演奏の一部に組み込む方法等を紹介します。またグループのリズム・セクションとしてベースと組み合わさる事で、他パートを支える醍醐味を学びます。

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ボーカル・ベースとパーカッション上級：コード進行における和声の機能を分析し、それに合わせたノリを作ってみましょう。基本的な細分5つ、更にそれらを組み合わせて、ノリを生み出す事も可能です。ジャズ、ファンク、ゴスペルやブルースなど、異なるスタイルで使われる音色やテクニックもお伝えします。

この他にもグループ活動、音楽性の磨き方など様々な疑問にお答えします。

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